2ª Fase: Renascimento - (fim da Idade Média ao início do século XVI)

A Idade Média fica entre dois grandes períodos de produção artística: o período clássico greco-romano e a Renascença. A passagem do interesse pelo sobrenatural para o natural provocou uma arte mais voltada para o real e para a vida. A expansão do conhecimento científico, com maior compreensão da anatomia e da perspectiva, possibilitou aos pintores do século XV e XVI superarem as técnicas da Grécia e de Roma. Com os novos conhecimentos técnicos, os artistas evoluíram na arte de pintar retratos, paisagens, motivos mitológicos. Na Alta Renascença (1500-1520), surgem pintores como Leonardo da Vinci, Michelângelo e Rafael. Neste período voltado para as ciências, o resultado foi a substituição do estudo de Deus (Idade Média) para o estudo do homem. Com o surgimento da tinta à óleo foi possível aumentar as opções de cores, com suaves nuances de tonalidades, permitindo representar texturas e criar a sensação de profundidade.

A Renascença nasceu em Florença. Os 3 primeiros grandes pintores que inventaram esse novo estilo são: Masaccio (pintor, Donatello (escultor) e Botticelli (pintor).

No século XVI, a liderança chegou a Roma e Veneza, onde Leonardo, Michelângelo e Rafael criaram esculturas e pinturas com total domínio da técnica.

A Renascença do Norte (Países Baixos) produziu Jan van Eyck, Bosch e o pintor de camponeses , Bruegel. A Renascença alemã foi marcada pela austeridade da pintura religiosa de Grünewald, pela perfeição técnica de Dürer e pelos retratos de Holbein.

Características da Renascença:

1. o artista busca representar o espaço pela primeira vez com a perspectiva, criando a ilusão de profundidade.
2. Representa os volumes com luz e sombra, por intermédio do claro e escuro.
3. Tenta descobrir formas de representar as texturas.
4. Busca na Grécia antiga o estudo da anatomia dos corpos (Renascença Italiana).